Российский Футуризм – это термин, который использовали, чтобы обозначить группу российских поэтов и художников, которые приняли принципы манифеста Маринетти. Российский футуризм, как говорят, зародился в декабре 1912 года, когда группа Hylaea Санкт-Петербурга (Велимир Хлебников, Алексей Крученых, Владимир Маяковский, Давид Бурлюк) выпустила манифест под названием Удар в лицо общественного вкуса.

Как и итальянские, так и российские футуристы были очарованы динамизмом, скоростью, и неугомонностью современной городской жизни. Они преднамеренно стремились пробудить противоречие и привлечь гласность, аннулируя статическое искусство прошлого. Они не признали властей вообще.

Российский Футуризм был литературным. Хотя много ведущих поэтов (Маяковский, Бурлюк) баловались живописью, их интересы были, прежде всего, литературными. С другой стороны, такие известные художники как Михаил Ларионов, Наталия Гончарова, и Казимир Малевич нашли вдохновение в освежающих образах Футуристских стихов и экспериментировали со стихосложением самостоятельно. Поэты и живописцы попытались сотрудничать на таком инновационном производстве как футуристическая опера Победа над солнцем, с музыкой Михаила Матюшина, текстами Крученых и партиями, внесенными Малевичем. Члены Hylaea разрабатывали доктрину Кубо-футуризма и взяли название будетляне (от русского слова "будущее").

Со всем этим сосредотачиваясь на формальном экспериментировании, некоторые футуристы были весьма различны по отношению к политике. В частности стихи Маяковского, с их обильными вспышками лирической чувствительности и бравады, обращались к широкому диапазону читателей. Он сильно выступал против бессмысленной резни Большой войны и приветствовал Российскую Революцию как разгром того традиционного способа жизни, который другие Футуристы рьяно высмеивали.

После того, как Большевики пришли к власти, круг Маяковского — которому покровительствовал Анатолий Луначарский, министр просвещения в правительстве Ленина — стремился доминировать над советской культурной жизнью. Их влияние было главным в первые годы после революции. В конце 1920-ых годов, Футуристское движение в России уже замерло. Самые воинственные Футуристские поэты умерли (Хлебников, Маяковский) или предпочли подстроить их очень индивидуальный стиль к более обычным требованиям и тенденциям (Асеев, Пастернак).

Российское Символистическое движение была интеллектуальным и артистическим движением, преобладающим в конце 19-ого и в начале 20-ого столетия, и было главным образом известно вкладами в российскую поэзию.

Первичные влияния в движении были иррациональными и мистическими в поэзии и философии Фёдора Тютчева и Владимира Соловьева, в романах Достоевского, операх Рихарда Вагнера, философии Артура Шопенгауэра и Фридриха Нидше.

Движение было «открыто» статьей Николая Минского Древние Дебаты (1884 г.) и книгой Мережковского О причинах снижения и о новых тенденциях в современной российской литературе (1892 г.). Оба автора продвинули чрезвычайный индивидуализм и обожествили акт создания. Мережковский был известен своей поэзией, а также рядом романов о богах-мужчинах, к которым он причислял Христа, Жанну д'Арк, Данте, Леонардо да Винчи, Наполеона, и (более позднего) Гитлера. Его жена, Зинаида Гиппиус, также является главной поэтессой в ранний период Символистского движения, открыла салон в Санкт-Петербурге, который стал известным как "штаб российского упадка".

Российское символистическое движение начало терять свою актуальность в литературе ко второму десятилетию двадцатого столетия. Его главные практики часто находились в противоречии на страницах таких журналов, как Весы, Золотое руно и Перевал. Тем временем, много более молодых поэтов были привлечены к движению Акмеистов, которое дистанцировалось от излишков Символики. Другие присоединились к разрядам Футуристов.